Hashimian Kurbanov:

Hashimian Kurbanov: Every artist has his own audience

この真夏、エセンタイモールで「大気」というアート展がハシミアンクルバノフによって開催されました。才能あふれるアルマトイの芸術家は、東洋のおとぎ話のような魅力的な雰囲気を作り出しました。彼は多くの共和国および国際的な展覧会、フェスティバル、シンポジウムに参加している、カザフスタンの名誉芸術家であり、カザフスタン芸術家協会のメンバーであり、ウイグルのパトロンによる1次「イルハム」賞を受賞しています。ハシミアンクルバノフの創造的な記録は、カザフスタン共和国のギネスブックに登録されています。

スタイルやジャンルに様々な解決策があるにもかかわらず、あなたの作品はすべて素晴らしい雰囲気、暖かさが伝わります。どのようにしてそのような「雰囲気」を作り出すことができるのですか？

最初、ショーはロシア科学アカデミーにより100年前に科学課題を持ちシャシャン・ヴァリハノフが派遣された「カシュガル市への旅行」と呼ばれた。歴史的故郷への旅の目的は別でした。古代のウイグル都市カシュガル、ホータン、トルファンでは、ウイグル人の習慣と伝統に関する資料を収集し、どの国に住んでいても私たちの歴史的ルーツを絵画に残すことを目指しました。私たちの歴史や文化について誰が歌うでしょうか？私たち、ウイグル人以外に。その場所の知識は私の遺伝子に組み込まれており、古代カシュガルを自分なりに見ることができます。初めてそこに足を踏み入れたとき、すべてがすでに馴染み深いものでした：色彩、味、言語。私は自分の故郷のようにカシュガルの通りを歩き回り、以前からそこにいたかのような気がして馴染みのあるパンや煙の匂いを吸い込み、シャシュリクの味を感じ、通りで演奏する音楽家たちは直接通りで演奏していました。私の作品はこれらの感情で一杯です。

国民的なウイグル以外に、イギリスの動機も備えています。それは偶発的なものですか？

それはインドの動機ではなく、仏教時代のウイグルです。我々の国は非常に古代であり、歴史を経て、キリスト教とイスラム教の宗教を採用しています。仏教の時代である5-6世紀、千仏の洞窟の壁画を含む多くの建築遺産を保存しています。私はこれらの洞窟での壁画の1500年技術を研究しました。私の絵画の中での仏教的動機は、古代の名工たちの創造力へのオマージュです。私の先祖の構図を私の現在の認識と創造的スタイルを通して通過させました。

あなたの芸術的なキャリアについて教えてください。あなたは芸術環境から来たのですか？

私はウズベキスタンのタシケントで生まれましたが、家族はカザフスタンに移り、4歳からジャルケントの町で育ちました。私の血には演劇があり、母親は医師で父親は東洋学者でした。母の両親は俳優、詩人、作家でした。幼少期からダンス、歌、楽器演奏をし、俳優やダンサー、シンガーになりたいと夢見ていました。5年生のときに描くことに夢中になり、父親が私の絵を私たちの同郷人である最初のカザフスタンの芸術家アビール・カステエフに見せ、私を高く評価し、「ロシアの画家ペレビージヌィク」という本をプレゼントしてくれ、私の創造的な道が始まりました。

ジャルケントの学校を出た後、アルマトイ美術学校に通いました。そこで私のメンターには、マリス・ヒタフヌヴとケンジェバイ・ドゥセンバエフなどの有名な芸術家が含まれていました。1976年に終了後、タシケントの劇場・美術学校、壮大で装飾的な絵画の学部に送られました。1981年にアルマトイに戻り、美術学校で壮大で装飾的な絵画を教えました。3年後、結婚してジャルケントに戻りました。家族を支えるためにそこで文化機関の飾り付けの仕事をしなければなりませんでした。 ニュウウィアトでの結婚の後、子供が成長した1994年、私のキャリアの新たな出発点が始まりました。

ジャルケント時代の1987-88年に、 'ティクビアンカ'（装飾用かぼちゃ）の技法を発見しました。それ以来、25年以上にわたり、私はこのアートとクラフトに取り組んでいます。 最初は、私がこの技術の先駆者であると期待していました。 インターネットの登場により、この応用芸術がアフリカ諸国とラテンアメリカの多くの国々でよく知られていることを学びました。 ただし、アフリカ人、メキシコ人、ペルー人のデコーバンクではそれぞれ異なります。 その材料は一般的ですが、色、スタイル、テーマが異なります。 千年前、ウイグルの祖先たちも装飾用かぼちゃで器を作っていました。 シルクロードの時代、この植物は水を保持するための天然の断熱材として使用されました。

'ティクビヤンカ'の技法は、視覚芸術よりも芸術工芸品ですか？

ティクビアンカでは、アクリルやロースト、ニトロ塗料や油性塗料など、すべての視覚芸術の技法や材料を試しました。 それらをロシアの人形のように塗り分け、友達からも批判されたことすらありますが、私は諦めずに実験し、ついに私の意見を表明しました。 今は、それがキッチュやアマチュア的な仕事ではないことを正確に知っています。 私のお気に入りの色は黄土色、茶色であり、今日のほとんどの作品で彼らの自然な暖かい色、歴史、太陽、火、身体の色を保ちます。 私は25年間にわたって千点以上のティクビヤンカを生産しました。 この特異な記録は、カザフスタンのギネスブックに記録されています。 外国人たちは喜んでこれを買っています。 500個以上がアメリカに残り、私はそれぞれをより良くしていきたいと切望しています。 これらの人形は私の子供のようで、世界中に広がっています。 アーティストは必要とされている人々です。 すべてのアーティストには自分自身の視聴者、顧客、批評家がいます。 誰かは私の芸術工芸品が好きであり、残りは私の絵画が好きです...

あなたはどのような芸術的伝統に属していると思いますか？

私は世界中の多くの美術館を訪れ、いくつかのアーティストを楽しんでいますが、同様になることは望んでいません。 私のスタイルは「装飾的でリアルなヴァンガード」です。 核としての壮大な芸術家でありながら、私は応用作品や絵画で色の斑点と非常識な平坦性を組み合わせ続けます。 異なる方法で平坦で装飾的な色を組み合わせることで、私は魂のリズムという絵画のようなウイグル人の文化や歴史に関する詩的で複雑な絵画を手に入れます。 3人の音楽家が1000年前に演奏した動機を演奏します。 彼らの楽器は、飛ぶ妖精の形で響きを流します。 このようにして、私は現在と過去を結びつけています...

外国の芸術家の中で、グスタフ・クリムトを挙げ、カザフスタンではバクティヤール・タヴィエフとマリス・ヒトハフヌヴを挙げています。 以前はレンブラントを楽しんでいましたが、現代芸術家は新しいものを求めるため、様々なスタイルに挑戦したいと思うことがあります。 しかし、アーティストは好きならその方向に従います。 私のスタイル、ちょっとした抽象的な要素、ちょっとしたリアリズム、そして場所によってはヴァンガードが好きです。